エレキギターやアコースティックギターを生録音する時、プロのレコーディング風景を見ているとよく2本以上マイクが立ってたりします。
僕は本気録りの時は、もっぱらマイク録音にこだわっています。
ケンパー持ってたとしても生録派です。
特にアコースティックな楽器は、マイクじゃないと厳しいものがありますしね。
僕はマイク録音の方に、臨場感や厚みを感じます。
今回はプロの方にも伝授していただいた、マイク2本以上で録音したギターのパンの振り方について。
あくまで一例ですが、実際に僕も使っている方法です。
アンプやアコギの本体近くに立てた複数のクローズマイクを、各マイクの特徴を後でブレンドして一つの音にするなら、僕は同じ方向へパンします。
例えばこんなセッティングの場合です。
やっぱり57。プロのレコーディング現場でも使われているという凄さ。
ただDTM用途だとちょっと使いづらい面もあります。
SHURE SM57の記事はこちら👇
そして本題です！
僕はエアーに立てたマイクを、クローズとは逆側に振ります。
すると、いい感じに臨場感が生まれます。
エレキギターはもちろん、アコースティックギターなんかは面白いくらいリアル感が違ってきます。
ただ、クローズだけをハードパンした時の、端へ張り付くような定位感は弱くなります。
例えばRに目一杯クローズギターを振った場合、エアーギターがない方が、Rの端っこの方で鳴っているように聞こえます。
ギターを左右でパックリ割ってステレオ感を強調したい場合は、エアーのパンの位置をクローズ側にずらしていくか、音量の割合を下げるのがよろしいかと思います。
いいポイントをお探しください。
これはスタジオや自宅の部屋鳴り、形状、録る人の感覚でも変わるので、色々トライしてみるほかないですね。
僕は卓上マイクホルダーにクローズマイクを、そして僕の体を挟んで真後ろあたりにエアーマイクを立てたりしてます。
そのポジション結構お気に入りです。
卓上マイクスタンドの記事はこちら👇
というわけで、あくまで一例ですが、僕の場合はエアーマイクをクローズの逆側に振る方法がかなり使いやすいです。
ギターを左右目一杯に振ると、ポツンと離れすぎてしまって何か寂しく感じる場合、エアーマイクをプラスすると解消できることがあります。
僕もそうでした。
それでは、お読みいただきありがとうございました！
音像・定位・録音感覚のまとめはこちら👇
